PERFILS DE PAPER

PERFILS DE PAPER

Els fulls de paper de diari solen utilitzar-se per fer diferents manualitats. Avui, però, us mostrarem una col·lecció de perfils fets amb la tècnica del collage. Es tracte d’anar seleccionat trossos o tires de paper de diari per crear personatges diversos.  Si li voleu donar més color es poden afegir retalls de revistes o trossets de papers de regals.

ALUMNES DE 6è

Retallar i enganxar. Primer, però, escolliu el tema que voleu fer  i busqueu tots els trets característics. Feu un dibuix al full i a retallar i enganxar. El collage és una activitat plàstica molt creativa que als nens els acostuma a agradar.

A LA MANERA DE ROMERO BRITTO

AUTORETRATS - CURS 6è

Romero Britto és un pintor i escultor brasiler. Combina elements del cubisme, l'art pop i del graffiti en les seves obres. Actualment viu a Miami (Florida) on es pot veure el seu treball en moltes parts de la ciutat.

Britto té un estil inconfusible: dibuixos simples, traços gruixuts, colors vius i textures molt creatives, són el segell distintiu d'aquest artista. 

Seguint el seu estil, l'alumnat de sisè han realitzat aquests autoretrats. Ens ha agradat molt observar les seves obres plenes de formes i colors.

Aquí en teniu una petita mostra.

A LA MANERA DE ROMERO BRITTO

   

ALUMNES DE 6è

 També vull compartir alguns dels recursos que hem utilitzat per acostar-nos a aquest artista.

Romero britto from Karina Lascialanda

L'HOME DELS NASSOS

L'home dels nassos és un personatge mític, imaginari, no real i a voltes sinistre que es fa creure a la mainada que apareix l'últim dia de l'any (31 de desembre). Se'ls diu que aquest dia surt "un home que té tants nassos com dies té l'any"·

Els infants no entenen aquest joc de paraules i pensen que veuran un ésser terrible amb 365 nassos.

DIBUIXEM A L'HOME DELS NASSOS

Aquesta tradició oral  s'ha convertit, en algunes poblacions, en una figura de cartó pedra amb forma de cap-gros que aquell dia és passejat en cercavila per diferents indrets de la població  repartint nassos i caramels a qui se'l trobi. Aquest personatge simbolitza l'any.

Alguns diuen que és un home força atrotinat, que camina encorbat i porta una maleta: Duu un abric llarg i vell i es mig cobreix el rostre en un barret. D'altres comenten que va vestit amb una túnica blanca i una canya de pescar. Però com deuen ser tots els nassos que té?Curt, aixafat o aplanat? És un home nassut o amb un nas de ganxo? El té gros, petit o llarg? Té nas xató, de cigró, de patata o pastanaga. Diuen que té el nas llarg, és burleta i descarat...

ALUMNES DE 3r

A part de dibuixar-lo, podem cantar la cançó de L'home dels nassos d'en Rah-món Roma o llegir un conte com  Qui ha vist l'home dels nassos? (Editorial  La Galera)   o  En Guillem i l'home dels nassos  (edicions el Gegant).


 

RETRATS CUBISTES

RETRAT CUBISTA

El cubisme és un moviment artístic que trenca l'estructura de l'art tradicional. Sorgeix a principis del segle XX després de les investigacions dutes a terme per pintors com Picasso, Braque o Gris.   El terme cubisme va ser adoptat de manera despectiva peu un crític francès que es va referir a aquestes pintures com formada  per "petits cubs". És un moviment que dóna origen a la resta d'avantguardes europees del segle XX.

Els pintors cubistes s'adonen que la fotografia pot oferir d'una manera realista el que fins aleshores havia realitzat la pintura. Tant el retrat com el paisatge pot ser representat de forma fidedigna i sense perdre detall pel fotògraf. Per tant, la pintura ha perdut un dels seus papers tradicionals i ha d'adaptar-se per a intentar representar allò que la fotografia no pot oferir.

Les principals característiques del cubisme són:

- En un quadre tradicional trobem tres dimensions: alt, ample i profund. Els quadres cubistes eliminen la tercera dimensió, avançant el fons al primer pla de manera que els objectes que apareixen en primer pla es confonen amb els que es troben al fons de la imatge.

- La fotografia només pot oferir-nos un punt de vista depenent del pla on es prengui la imatge. El quadre cubista descompon la figura de manera que ens ofereix diferents punts de vista d'una mateixa imatge. És a dir, en un rostre podem apreciar els ulls col·locats en diferents posicions o la pell amb diferents tons de llum perquè cadascuna d'aquestes parts  estaria presa des d'un punt de vista diferent i amb una llum diferent.

- Hi ha una gran influència de l'art primitiu, sobretot africà. L'esquematisme i la simplicitat  en les línies de composició és un altre dels elements distintius. 

L'obra de Picasso és una de les més representatives del moviment cubista, algunes de les seves obres cubistes emblemàtiques es poden contemplar al Museu Picasso de Barcelona, el Museu Picasso de Màlaga, el Centre d'Art Regna Sofia de Madrid o el Centre Picasso a Horta de Sant Joan.

 

ALUMNES DE 5è (10-11 anys)

       

Aquestes dues presentacions ens poden ajudar a explicar aquest moviment. Espero que us serveixin.

CARES COLLAGE

ALUMNES DE 3r (8-9 ANYS)

Quants colors, textures, formes, objectes podem trobar en una revista! És una font inesgotable d'idees per a crear el que vulguem. Pensem en un personatge amb les seves característiques, els seus accessoris,... El collage és un fantàstic mitjà d'expressió.

CARES COLLAGE

VOLS JUGAR?

Hem començat un nou curs. Aquest any  el projecte transversal té per nom " JUGUEM! ". De mica en mica, us aniré mostrant les activitat i els treballs  que realitzaran els nens i nenes de l'escola . Mentrestant, aquí us deixo aquests jocs.

 Com bé diu el cuiner: " Si vols ser un artista de la cuina, amb aquests ingredients crea les teves pròpies obres d'art". Un magnífic joc per inventar cares amb fruites i verdures.

CARES CUINERES

Aquest joc ens convida a inventar una escultura i  al final li posem nom.

CREA LA TEVA ESCULTURA

Crea la teva pròpia màscara només hem d'arrossegar els objectes.

CREA LA TEVA MÀSCARA

I per acabar, podem decorar una gerra.

CREA UNA GERRA

A LA MANERA DE HANOCH PIVEN

DIBUIXEM AMB OBJECTES

Objetos que hablan, Hanoch Piven por hacerfamilia




Hanoch Piven és un artista de talla internacional que des de fa deu anys realitza tallers per tot el món, en els que s'apliquen els principis de la seva tècnica de collage, on nens i adults experimenta amb objectes quotidians per crear les seves pròpies obres d'art . A més de ser una manera fàcil i divertida de crear objectes artístics, educadors i professors han rebut els tallers de Hanoch Piven com una eina eficient, útil i lúdica.

TREBALLS DELS ALUMNES DE 6è

CLICA AQUÍ

Aules Creatives neix amb la missió d'inspirar als educadors a fomentar la creativitat en les aules i convertir el món en un lloc una mica millor. Hanoch Piven col.labora en aquest projecte impartin tallers. Si vols saber més clica sobre la imatge.

A LA MANERA D'ENNO DE KROON II

Els alumnes de cinquè i sisè de Primària han realitzat aquests retrats sobre oueres de cartró a la manera de l'artista Enno de Kroon.  Han quedat fantàstiques !!!

ALUMNES DE CICLE SUPERIOR  de 10, 11 i 12 anys

A LA MANERA D'ENNO DE KROON

Enno de Kroon és un artista holandès que utilitza caixes de cartró d'ous com llenços per les seves pintures. Amb això, aconsegueix obres dimensionals que permeten diferents percepcions segons el punt de vista  del que s'observi i sembla que els rostres prenen vida en les seves diferents expressions.   De fet, a jutjar per les seves obres, els cartrons d'ous, s'han convertit  en una base imprescindible per a l'experimentació que ha anomenat  Eggcubism, una mena de 'cubisme de ouera' inspirat, segons diuen, en Pablo Picasso i Georges Braque . 

Els retrats que formen majoritàriament les seves obres pictòriques no només presenten la gran complexitat a l'hora de pintar sobre tan complicada orografia de cartró sinó que comporten un petit secret: en alguns casos cal trobar l'angle correcte per visualitzar bé els dibuixos. Així la cosa es converteix en un divertit joc de perspectives sobre un sorprenent quadre de cartró reciclat. Aquí podeu veure alguns dels seus principals obres.

" Com a pintor  considero els cartrons d'ous com objectes de dues dimensions i mitja que  m'ofereixen extraordinàries   possibilitats per a les imatges. Les ondulacions dels cartrons d'ou limiten la percepció de l'espectador, també el fan conscient de la seva posició  cap a la imatge. Això obliga l'espectador a una percepció activa, canviant constantment el punt de vista i enfocament. A més, el veritable espai representat en aquestes pintures interactua durant la percepció. Es podria dir que la imatge completa només emergeix sublimada en la ment de l'espectador. Les percepcions s'afegeixen inconscientment. "

 
Segur que a De Kroon no l'importa si nosaltres intentem imitar a classe el seu talent i ens inspirem en el seu art sobre oueres de cartró. Aquestes les han fet els nens i nenes de tercer i quart de primària.

TREBALLS DELS ALUMNES DE 3r i 4t (8 , 9 i 10 anys)

LES CARICATURES DE PIVEN

COLLAGE - Alumnes de 4t (9-10 anys)

L'artista Hanoch Piven és una icona del món creatiu  i cultural israelí  que ha desenvolupat  una proposta per explorar la creativitat d'una forma fàcil i divertida  a través del joc i l'experimentació amb curiosos collages, formats per tota mena de objectes quotidians.

Para Todos la 2 - Entrevista: Hanoch Piven

• Para Todos la 2 - Entrevista: Hanoch Piven

Piven que resideix entre Tel Aviv i Barcelona, imparteix tallers educatius per tot el món, assenyala que el joc amb els objectes  més habituals permet també explicar històries, de forma no verbal  i amb sentit de l'humor, veient el món d'altra manera.  Crear cares  amb tot això és un exercici  que obre els ulls, que permet jugar, imaginar i trobar realitats alternatives.  

Els alumnes de quart han fet aquestes cares a partir de la proposta de Piven : jugar, crear i imaginar.

EN CARNESTOLTES

ALUMNES DE 2n ( 7- 8 anys)

Aprofitant retalls de cartolina, els nens i nenes de segon han elaborat aquestes cares, una mica picassianes, que representa en Carnestoltes.  L'activitat s'ha plantejat com un joc esbojarrat i divertit. Tan sols hem necessitat un trosset de cartolina taronja per la silueta de la cara i unes quantes peces de cartolina on hi hem dibuixat ulls, nassos, orelles, boques, celles, corones, cabells,.... I aquí teniu unes cares ben originals i divertides fetes de collage de Sa Majestat el rei Carnestoltes.

 

 JA TENIM AQUÍ ALS NOSTRES CARNESTOLTES !!!

CARES, CARETES I CAROTAS

COMENÇA LA FESTA I LA XERINOLA!

Doncs sí, un any més, ja tenim aquí les festes de Carnaval!

Preparem l'arribada de sa Majestat  el Rei Carnestoltes i decorem l'escola esperant la seva arribada.

IMATGES DEL PROCÉS

 Els alumnes de primer han fet aquestes carotes plenes de color  per a decorar el passadís.

CARES, CARETES I CAROTES

A punt de començar el Carnaval us deixo aquest poema que parla de les disfresses , del Senyor Carnestoltes, del ball i de la gresca.

FESTA DE DISFRESSES 

Isabel Barriel

Bruixes i pallassos,

homes llops, papallones i flors,

tots entren al ball del Senyor.

Del Senyor Carnestoltes, un rei de debò

 que mana uns dies

i els altres no.

Balla un ós amb la reina del foc.

Balla un sol amb el núvol del Nord.

Balla el noi amb la corona de flors.

Balla un peix amb la sirena de l'or.

Balla un cuc amb el fill de l'estruç...

I tots ballen al ball del Senyor.

Del Senyor Carnestoltes,

un rei de debò

que mana uns dies

i els altres no.

AUTORETRATS

AUTORETRATS - ALUMNES DE 6è

Els alumnes de sisè han practicat el dibuix del natural fent apunts de retrats dels seus companys . El retrat és un genere molt difícil doncs requereix un bon domini de les proporcions i de l'anatomia humana. Primer hem après els principis bàsics per a millorar els resultats i desprès han realitzat el seu autoretrat a partir d'una fotografia.

També us deixo un tutorial molt interessant  que explica el procés de treball del retrat, les proporcions, els materials, etc, es tracta de How to draw a head.  Espero que us sigui d'ajuda.

MONOTÍPIA

Per fer aquestes monotípies ens hem inspirat en l'obra "Tinta xinesa" (1945) d'Antoni Tàpies, on l'artista ens mostra un rostre amb un aire primitiu i expressionista.

Les seves primeres obres conegudes, des del 1943, són dibuixos a llapis, carbó i tinta xinesa sobre paper. Des d'aleshores, Tàpies no ha deixat de dibuixar.  I és que el dibuix d'en Tàpies no coneix fronteres materials ni tècniques. “Sempre he treballat convençut de la interconnexió total entre el dibuix, el collage, la pintura, etc., i he procurat travessar contínuament les fronteres i categories establertes amb anterioritat, sobretot per l'acadèmia o per la indústria cultural,” confirma l'artista.

IMATGES DEL PROCÉS

MONOTIPS DELS ALUMNES DE TERCER

RETRAT D'ANTONI TÀPIES

Hem dibuixat i pintat un retrat de l'artista Antoni Tàpies a partir d'una fotografia. Cal que l'observació de la imatge faci referència a la situació, proporció o forma del cap i de la cara, o dels elements que la componen en una visió frontal. Després d'unes indicacions generals, els alumnes han començat a treballar. És important fer veure a cadascú si ha actuat per rutina, sense observar el model. D'aquesta manera, l'alumne aprèn estratègies per comparar i tenen oportunitat de rectificar i millorar el que van fent.

FRAGMENT DEL MURAL

Abans de pintar els retrats, hem fotocopiat els treballs per poder fer un mural col.lectiu.

RETRATS DELS ALUMNES DE 2n

EL RETRAT I L' AUTORETRAT

               AUTORETRATS DELS ALUMNES DE SISÈ

Un retrat és la representació d'una persona pintada de manera que aquesta pot ser identificada. La qualitat de la semblança exercia un paper determinant en la pintura antiga, és menys important en l'art del segle XX. Després de la invenció de la fotografia, al segle XIX, aquest imperatiu s'ha suavitzat, i suggerir el caràcter prima moltes vegades sobre la precisió dels trets. A la pintura antiga, el pintor havia de mostrar al model amb el millor aspecte encara que això suposés haver de millorar la seva aparença. El retrat testimonia l'aspecte d' algú en un moment de la seva vida. Abans de la fotografia, era, a part l'escultura, l'única possibilitat de fer-ho.

Un autoretrat és el retrat que el pintor fa de si mateix amb l'ajuda d'un mirall (o una fotografia).

MÉS AUTORETRATS DELS ALUMNES DE SISÈ

Us deixo aquests dos vídeos sobre l'evolució del retrat i de l'autoretrat, espero que us agradin.

MOSAIC DE PAPER

L’artista  Sandhi Schimmel  utilitza qualsevol tipus de paper per a crear retrats amb un realisme increïble.

La seva obra consisteix a elaborar moderns mosaics amb centenars de trossos de paper procedent de milers de catàlegs publicitaris, targetes de Nadal, postals, revistes, periòdics, calendaris, etiquetes, targetes de visita… Schimmel apunta que els seus quadres combinen el seu amor pel color i el retrat, així com per l'art contemporani i els mosaics.

Totes les seves obres estan fetes a mà, tant pel que fa al retall de les milers de peces perfilades en funció de cada obra, les capes de pintura que reben i el procés d'enganxat al llenç. Un minuciós treball que requereix imaginació, destresa i paciència. 

Qui millor que ella per explicar els seus quadres:

 “Els meus quadres estan fets de milers d'incongruents peces d'imatges i text. Acoblat com un mosaic, les parts creen una nova imatge – un retrat, un paisatge, una fantasia – directament de la meva imaginació, utilitzant materials que d'una altra manera anirien a les escombraries”… o a reciclar, que sempre és millor.”

L'obra d'aquesta artista ha estat el punt de partida per a realitzar uns rostres amb la tècnica del mosaic de paper.

IMATGES DEL PROCÉS

RETRATS REALITZATS PELS ALUMNES DE CICLE SUPERIOR