ARBRE DE TARDOR

Els colors de tardor són un fenomen que afecta a les  verdes fulles de molts arbres i arbustos caducifolis i mitjançant el qual obtenen, durant unes quantes setmanes de l’estació, diferents tonalitats de vermells, grocs, púrpures i marrons.

Aquest canvi de pigmentació produeix una bonica redecoració de parcs i jardins que es pot gaudir una vegada l’any.

Aquí us presento un arbre ben tardorenc fet d'una manera original!

ARBRE DE TARDOR- ALUMNES DE 1r

Material:

• esponges i taps de plàstic
• pintures: vermella, groga, marró i negra
• paper pintura DIN A-3
• pinzell

Comencem pintant amb les esponges i els taps tot el paper amb els colors de tardor. Deixem que s'assequi una mica i a continuació dibuixem amb el pinzell i la pintura negra, el tronc i les branques de l'arbre.


 

ROLL & DRAW OWL

MUSSOLS DE COLORS

CLICA LA IMATGE

Aquest joc animarà als vostres alumnes a dibuixar uns magnífics mussols com els que han realitzat els alumnes de cicle mitjà.

ALUMNES DE CICLE MITJÀ

PROJECTE: "VIATGEM A L'ANY 1000"

Aquest curs 2018-19 fem un fantàstic viatge al passat, ni més ni menys  l'any 1000! Ens situem en plena edat mitjana, coneguda també com a època medieval.

L'objectiu principal és conèixer com vivien, a què es dedicaven, quins costums tenien, etc... les persones d'aquella època.

Els alumnes de cicle inicial i mitjà han iniciat aquest viatge de la mà de les tres bessones a la cort del rei Artur.

 



Després de visionar la pel·lícula, els alumnes de 3r han realitzat un dibuix d'allò que més els hi ha agradat. 

 

 

 

 

SOTA LA PLUJA

Una activitat ideal pels dies de pluja!

ALUMNES DE 1r

Els nens i nenes de 1r s'han dibuixat molt ben equipats amb botes d'aigua, impermeables i paraigües, jugant sota la pluja i trepitjant bassals, perquè els dies plujosos ens ofereixen experiències divertides! 

SOTA LA PLUJA

PINTEM AL TREMP D'OU

La tècnica de la pintura al tremp d'ou fou molt utilitzada a l'Edat Mitjana, sobretot per a pintar els retaules de colors vius que ornamentaven les esglésies.

PREPARACIÓ DEL TREMP D'OU

En aquesta activitat utilitzem  el rovell d'ou com aglutinant i el barrejarem amb diferents pigments per fer pintures de colors. Finalment, ho aplicarem sobre paper.

PINTEM SANEFES AMB EL TREMP

Realitzem sanefes inspirades com les que es trobaven en les pintures romàniques, sigui sobre el mur o sobre fusta. L'art romànic va desenvolupar una sensibilitat extraordinària en aquest tipus de decoració. 

SANEFES - ALUMNES DE 5è

VISITEM EL MNAC

Aquest mes de novembre, els alumnes de sisè han visitat el Museu Nacional de Catalunya (MNAC) per realitzar una visita dinamitzada sobre "El Bestiari".

El propòsit d'aquesta activitat ha estat acostar-nos al món de les bèsties en el context de la iconografia i la simbologia de l'art romànic. En la cultura mediterrània,  el bestiari és present en mites, en llegendes i en moltes festes populars. Els animals són en general éssers molt propers al món infantil i juvenil. 

Hem descobert com són i què caracteritza els animals representats, quins són reals, quins fantàstics, quins híbrids. Hem après coses d’aquestes criatures a partir de textos i pintures.

Ha estat una visita BESTIAL!!

ITINERARI VIRTUAL AL BESTIARI EN EL ROMÀNIC

CLICA LA IMATGE

 

MOSAIC DE LLAVORS

MOSAIC DE LLAVORS

 MATERIALS

• Un tros de cartolina, cartró o qualsevol altre material resistent.
• pinzell
• cola
• llapis
• Llavors seques: mongetes de diferents colors, blat de moro, llenties, arròs, etc.

 INSTRUCCIONS

• Comença realitzant un dibuix  sobre el   material que has triat per realitzar el teu mosaic de llavors.

• Amb el pinzell aplica la cola i col·loca les llavors utilitzant un sol color per àrea.

• Deixa assecar al almenys una hora.

 

ALUMNES DE CICLE SUPERIOR

BESTIARI MEDIEVAL

Un bestiari és un llibre que recull les bèsties i monstres explicant la seva simbologia i atributs. És un gènere bàsicament medieval, en què es transmetia mitjançant manuscrits il·luminats amb funció didàctica (els animals es relacionaven amb les virtuts i defectes, seguint la tradició de la faula, o bé exemplificaven les meravelles del món creat per Déu).

GRIU ATACANT UN CAVALL

Els primers bestiaris provenen de les històries naturals gregues i el gènere va assolir el cim al segle XII, si bé va continuar en el Renaixement i com a inspiració perduren en la literatura contemporània.

A partir de l'observació i anàlisi de diferents animals del romànic, els alumnes de 5è han representat animals inventats a partir d'animals reals.

ALUMNES DE 5è

BESTIARI

clicar la imatge

El bestiari ocult del MNAC és un recull en forma de diccionari simbòlic d'animals de tota mena, representats a la pintura mural i sobre fusta, a l'orfebreria  i a l'escultura de la Col·lecció d'Art Romànic del Museu, que us pot donar les claus per la interpretació simbòlica de les bèsties i ajudar a comprendre la seva significació en el context cultural de l'art romànic a Catalunya .

Us el podeu descarregar en format pdf clicant sobre la imatge o al web del MNAC.

www.museunacional.cat/sites/default/files/bestiariocultmnac_1.pdf

 

LLETRES CAPITULARS

Començarem donant una petita definició a la paraula capitular, la qual podríem aplicar a tota lletra que és d'una mida bastant superior al de les lletres minúscules i majúscules que l'acompanyen, a més que són les que trobem al començament d'una obra, paràgraf, capítol o columna.

La primera civilització a usar les capitulars van ser els romans, que amb motiu d'ajuda a la lectura, la lletra inicial de cada paràgraf s'escrivia al marge amb la mateixa mida que la resta del text però a mesura que el cal·ligràfic anava trobant més espai aquesta lletra inicial anava sent cada vegada més gran i de formes diferents de les altres, sent així la més destacada i convertint-se en un art la realització d'aquesta lletra inicial, d'aquesta manera va ser com van néixer les lletres capitulars.

A partir de llavors l'ús, l'estil i la creació de capitulars s'ha anat perfeccionant i adaptant a cada època.  

La realització de les capitulars més artístiques, acolorides i ricament adornades es donen en l'època medieval, en què la capitular adquireix una grandíssima importància.

PROJECTA LLETRA CAPITULAR

Els alumnes de 5è han descobert aquestes lletres tan decoratives i boniques que apareixen al començament dels capítols d'alguns manuscrits medievals.

I sabeu què?  Hem decorat la lletra capitular del nostre nom.

LLETRA CAPITULAR- Alumnes de 5è

GAT I OCELL

Klee retrata al seu gat Fritzi

Simple, pur, innocent, infantil, surrealista ...

Amb pocs traços, Paul Klee pinta a un gat amb un ocell al cap, tots dos deliciosament esquemàtics. Jo diria que, coneixent els felins, el gat està a punt de menjar-se'l.

 

Per descomptat, el color és sempre una preocupació pel pintor, i aquí està molt estudiat, encara que sembli espontani. Gràcies al cromatisme de colors pastels i suaus transicions tonals, l'obra adquireix una força dinàmica i vibrant, a més de repartir colors a manera de sentits (verd per a la ulls, orelles i bigotis; rosa al nas i la boca), a manera de sinestèsia .

 

Com sempre, Klee juga de forma expressionista entre el figuratiu i l'abstracte i retrata Fritzi, un dels molts felins que campaven al seu aire en l'estudi de l'artista.

A LA MANERA DE PAUL KLEE 

ALUMNES DE 2n

 

L'UNIVERS TOU DE SALVADOR DALÍ

ALUMNES DE 5è

Com a bons observadors i creadors ens inspirem en l'obra La persistència de la memòria de Dalí però hi afegim el nostre toc personal d'originalitat i una bona dosi d'imaginació.

Com Salvador Dalí aprendrem a observar la realitat del nostre entorn i provarem d'alterar, canviar, deformar i descomposar els objectes que ens envolten... tot realitzant activitats de dibuix, pintura,...

Observem diferents objectes: estris alimentaris, instruments musicals, mobiliari.... i realitzem un dibuix personal d'algun dels objectes observats, però no de forma figurativa sinó intentant aconseguir un efecte exagerat de deformació.

DEFORMACIÓ D'OBJECTES

ESTUDI DEL COLOR

A LA MANERA DE KANDINSKY

Wassily Kandinsky mostrà un gran interès pel color al llarg de la seva vida. En el llibre De l’espiritual en l'art va estudiar-lo per atribuir-li un significat, perquè així les seves obres tinguessin un missatge. Per això va elaborar una teoria del color, en la qual els colors adopten característiques sensorials que no els són pròpies, per tal que tinguin un missatge que arribi a l'ànima de l'espectador.

L'obra Lohengrin de Wagner  li va permetre experimentar la seva pròpia experiència espiritual amb l'art i la música, i va ser quan a partir d'aquest fet Kandisnky afirmés que veia colors i sentia determinades emocions mentre escoltava música.

 
És així com Kandinsky va exposar les seves teories sobre l'ús del color establint un vincle amb les obres d'art i les dimensions espirituals: segons ell el color pot tenir dos efectes en l'espectador: un efecte físic (basat en les sensacions superficials i momentànies) o un efecte psíquic (degut a la vibració d'allò espiritual) arribant a l'ànima o produint una associació entre dos elements sensorials. L'efecte psíquic del color estarà determinat per les seves qualitats sensibles: el color tindrà sabor, olor, so, moviment, lluminositat i temperatura.

Per tant, la teoria del color que va elaborar Kandinsky descriurà les característiques sensorials que li suggereix el color, en la qual es descriurà el grau de potència del so, la tonalitat cromàtica, l'instrument que suggereix i la melodia que compon.